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quinta-feira, 13 de fevereiro de 2014

Um pouco de Indie com Florence and the Machine

  Oi gente! Tudo bom? 

Quantos dias seguidos de calor em Floripa, né? Parece que vamos todos derreter! E o pior, não é nem isso, mas é que os níveis de diversos mananciais já estão bem mais abaixo do considerado ideal para o abastecimento de água por completo na cidade :( Que caia em breve a tão sonhada chuva!
  Enquanto isso, eu sigo escrevendo! Hoje, vou contar pra vocês um pouquinho mais da história de uma banda super agradável e para lá de especial: Florence and the Machine! É uma banda inglesa de Indie Rock liderada por Florence Welch (sim,ela que fez parceria com Calvin Harris na canção "Sweet Nothing") e com vários outros músicos. Desde seu surgimento, a banda foi muito bem recebida pelo público e pelas críticas, sendo que seu primeiro álbum "Lungs" foi lançado em julho de 2009. Dois anos depois, em outubro de 2011, Florence lança seu segundo álbum intitulado "Cerimonials", que fica em primeiro lugar no Reino Unido e em sexto lugar nos Estados Unidos. Cerimonials reúne os sucessos "Shake it out" ,"Never Let me Go" e "Spectrum". 
Florence Welch, soltando a alma e o vozeirão durante show!

   No Brasil, a banda ainda não é totalmente conhecida, mas já fez shows em 2012 (inclusive em Florianópolis, no Summer Soul Festival) e agora em outubro de 2013 esteve no Rock In Rio. Até hoje não me conformo que eu não tinha idade suficiente para ir ao show da Florence aqui em Floripa! Espero que venham numa próxima ocasião! 
  Florence Welch vem ganhando, com o passar do tempo, cada vez mais notoriedade por sua voz exuberante e delicada,que faz todos que a escutam se arrepiarem, alcançando diversos prêmios, como Brit Awards, Grammy Awards e MTV Awards. 
  Eu adoro e procuro sempre ouvir para me manter relaxada e inspirada! E vocês, já ouviram essa banda alguma vez? Se sim, curtiram?
Beijos, 
Maria Siry :) 
FONTES: www.wikipedia.org 

terça-feira, 14 de janeiro de 2014

10 melhores clipes que parecem que foram feitos para crianças

  Bom dia, gente!
  Hoje eu trago aqui pro Risadas Lau mais uma lista, que desta vez vai falar sobre videoclipes de músicas! Aposto que vocês já cansaram de ouvir músicas que, apesar de terem letra séria e adulta, contam com videoclipes pra lá de animados, parecem até que foram feitos para crianças! Os 10 mais legais eu listo aqui:


Os Simpsons à la The Beatles

#10  Why Do You Let Me Stay Here, de She and Him (2008)
          Apesar de bem animadinho e fofo, o clipe é tragicômico, mostra sangue, tiros e morte (mesmo que de mentirinha). Pode causar traumas nas crianças.


#9  Feel Good Inc., de Gorillaz (2005)
       Essa banda é composta de bonecos! É que na verdade eles são uma "banda virtual", criada pelo vocalista do Blur, Damon Albarn e o cartunista Jamie Hewlett. É verdade que o clipe é todo em desenho animado (como todos os outros clipes da banda), mas os personagens e a batida são de dar medo em qualquer criança.


8#  The Fear, de Lily Allen (2008)
        O clipe é divertido, fofo e a voz da Lily Allen é tão doce que quase não dá de perceber a crítica social por trás do colorido vídeo.


7#  Californication, de Red Hot Chilli Peppers (1999)
       Eu duvido que exista uma criança que já tenha visto esse clipe e não tenha tido vontade de jogar um videogame igual ao do vídeo. 


6#  Lollipop, de Mika (2007)
      O clipe é todo colorido, fofo, psicodélico e recria a história da "Chapeuzinho Vermelho". 


5#  Segredos, de Frejat (2002)
      Nessa animação, podemos acompanhar Frejat e sua busca até o espaço sideral atrás de seu grande amor. 


4#  Young Folks, de Peter, Bjorn & John (2006)
      Você pode até não conhecer essa música, pode até não conhecer essa banda, mas tenho certeza que você conhece esse assobio! O clipe é uma animação de cunho indie, dos pés à cabeça. 


3#  Sugar, Sugar, de The Archies (1969)
      Esse clipe parece mais que faz parte de um desenho dos anos 1960, do estilo Scooby Doo. Concordam comigo?


2#  Lucy In The Sky With Diamonds, de The Beatles (1967)
      Impossível esquecer desse clipe super psicodélico e surrealista, igualzinho ao mundo das crianças! Ainda que existam controversas, segundo John Lennon, essa música foi feita a partir de um desenho de seu filho, Julian, no qual estava desenhado uma amiguinha sua, Lucy, em um céu cheio de diamantes.


1#  Fell In Love With A Girl, de The White Stripes (2001)
      Quem nunca brincou de lego quando era criança que atire a primeira pedra, ou melhor, o primeiro lego! Esse clipe da banda estado-unidense é uma animação no estilo lego. Divertidíssimo! 



O que acharam de conhecer ou recordar alguns clipes para lembrar da infância?

Até breve,
Nat Magal

sexta-feira, 19 de abril de 2013

Eu curto Pink Floyd. E você?

   Boa noite, galera! Tudo bom? 
Capas de alguns álbuns da banda representadas nas costas das mulheres

Graças a Deus estamos iniciando mais uma sexta-feira tão esperada por todos, né? 
E nesse clima de final de semana chegando e descontração, vou contar pra vocês um pouquinho mais da história de uma das maiores bandas de rock dos últimos tempos, estou me referindo a nada mais, nada menos que Pink Floyd
  Pink Floyd é uma banda da Inglaterra, assim como os Beatles, só que, diferentemente do quarteto de Liverpool, surgiu em Cambridge no ano de 1965, ou seja, são contemporâneos dos Beatles. Muito conhecida por seu estilo psicodélico e experimental, abrangendo sempre letras filosóficas e trechos instrumentais bem extensos, formando combinações muito originais. 
Capa do disco "The Division Bell"

  Bom, fiquei introduzindo demais e não apresentei a formação original da banda, constituída pelos então estudantes na época do surgimento do grupo: Roger Waters (virginiano de 6 de setembro de 1943 - 69 anos), Nick Manson (aquariano de 27 de janeiro de 1944 - 69 anos), Richard Wright ( leonino de 28 de julho de 1943 e que teria 69 anos se não tivesse falecido em 2008) e Syd Barrett (capricorniano de 06 de janeiro de 1946 e que teria 67 anos se não tivesse falecido em 2006). O nome da banda surgiu de uma ideia dada por Barrett, que era admirador dos músicos de blues: PINK Anderson e FLOYD Council, daí que tiraram Pink Floyd! 
  O guitarrista e vocalista David Gilmour juntou-se à banda em 1968, meses antes da saída de Barrett do grupo, sendo que Barrett saiu devido ao seu estado de deterioração mental, agravado pelo uso de drogas. Na sequência da perda de seu principal letrista, Roger Waters tornou-se o principal compositor e líder conceitual do grupo, com Gilmour assumindo a guitarra solo e parte dos vocais. Com essa formação o Pink Floyd atingiu o sucesso internacional com álbuns como The Dark Side of the MoonWish You Were HereAnimals e The Wall.
Capa do disco "The dark side of the moon"

  Em 1985, Waters deixa a banda, porém Gilmour, Manson e Wright seguem firme na caminhada! A grande confusão da banda se deu a partir deste momento, em que Waters processou os ex-companheiros de banda por uso ilegal do nome "Pink Floyd" (ele tinha seus motivos por esta acusação, embora até hoje não se saiba o real motivo que ele teve). Até que, depois de duas décadas de amargura entre os membros da banda, o grupo se reuniu em 2005 para uma única apresentação em um concerto para caridade. Em 2011, os membros restantes (Wright faleceu em 2008) fizeram mais um show especial, em Londres. A banda só veio a acabar oficialmente em fevereiro de 2006, através de um comentário oficial da banda, que já avisou que não existirão possíveis composições de letras e álbuns novos e nem tampouco shows. O que é uma pena, né? Achei que um dia poderia ver os caras tocando... Para a alegria de muitos, ano passado, nós brasileiros recebemos um presente: a passagem da turnê "The Wall" de Rogers Waters por Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo. 

O antes e....

  Abaixo deixo algumas músicas da banda e recomendo que vocês ouçam, são muito boas:
- Wish You Were Here                            - Mother                
- Hey You                                              - Money
- Time                                                  - Us and Them
- Confortably Numb                                - Take it back
- Another Brick in the wall                      - The trial
   E duas curiosidades sobre a banda: o ritmo de suas músicas é o Rock Progressivo e, meu pais sempre me conta que quando ele era criança existia um seriado na TV que passava de noite e a abertura era com a música "Time" do Pink Floyd e ele morria de medo só de ouvir a música, e, hoje em dia ouvindo a música eu entendo o medo dele! Hahaha A música tem mesmo um ritmo meio de terror. 
o depois da banda!

  Mas e aí, gostaram de conhecer um pouquinho mais da história dessa banda pra lá de especial? Espero que tenham gostado!
                                                                                                  Abraços, 
 Maria Siry :D
   






FONTES: - http://www.lastfm.com.br/music/Pink+Floyd/+wiki
             - www.wikipedia.org 

quarta-feira, 2 de janeiro de 2013

As 10 melhores trilhas sonoras

  Olá, leitores!
  Neste post resolvi juntar as minhas grandes paixões: cinema e música.
  Confesso pra vocês que frequentemente perco meu sono imaginando trilhas sonoras para filmes imaginários. Coisa de louco, eu sei, mas já que eu não posso listar aqui as 10 melhores trilhas para filmes que eu criei na minha cabeça, porque ninguém iria entender, vou apresentar o meu top 10 de trilhas sonoras presentes nos filmes, de todos os tempos. Vamos a elas:


10- Rock of Ages



 Eu não queria incluir musicais nessa lista, pois acredito que eles são um gênero à parte. Mas o filme é realmente incrível e as músicas, bem como as interpretações são maravilhosas.

 No vídeo, uma das músicas do filme Hit Me With Your Best Shot da Pat Benatar e interpretada por Catherine Zeta-Jones.

9- Uma Linda Mulher


 
 Clássico! Sucesso desde que foi lançado, em 1990, até os tempos de hoje. A música de Roy Orbison, Oh, Pretty Woman, fez muito barulho quando foi lançada em 1964, e voltou nos anos 90 como música tema do filme de mesmo nome (no Brasil Uma Linda Mulher). Além dessa música, a trilha sonora completa do filme conta com nomes como Roxette, Prince, Natalie Cole, Kenny G, entre outros.

8- A Ressaca


 

 É uma comédia na qual quatro amigos voltam para a década de 1980. O filme é bom e vale a pena assistir. Mas o destaque mesmo fica com a extensa trilha sonora: tem uma versão remixada imperdível de Bizarre Love Triangle do New Order, True do Spandau Ballet, Once In a Lifetime do Talking Heads, Push It da dupla Salt N Pepa, e diversos sucessos dos anos 80 que deixam o filme bem mais divertido e prazeroso de assistir.

7- Shrek


 

 Além de ser uma das melhores animações de todos os tempos, ao longo dos quatro filmes da saga, pudemos acompanhar uma série de músicas que se encaixam como uma luva na trama. Desde All Star da banda Smash Mouth, Accidentally In Love do Counting CrowsI'm A Beliver do The Monkees e até mesmo The Lady Don't Mind do Talking Heads no primeiro filme, até Livin' La Vida Loca de Rick Martin Holding Out For a Hero da Bonnie Tyler no segundo, Live and Let Die do Wings e a Branca de Neve fazendo a introdução de Immigrant Song do Led Zeppelin no Shrek Terceiro, Hello do Lionel Richie e um trecho do Burro cantando These Eyes do The Guess Who em Shrek Para Sempre.
 E esses foram só alguns exemplos das dezenas de canções muito bem escolhidas que compõe a trilha sonora dos filmes.
 Ah, não me esqueci da lindíssima Hallelujah interpretada por John Cale, que é meio que a música tema do Shrek, e mesmo que só instrumental, está presente em todos os quatro filmes.

6- De Repente 30



 Mais um de viagens no tempo (dessa vez para o futuro) e cheio de músicas dos anos 80. Além da fofurice do filme, que nunca se cansa de passar na Sessão da Tarde (e a gente nunca se cansa de assistir), a trilha sonora conta com Triller do Michael Jackson, Crazy For You da Madonna, Girls Just Want To Have Fun da Cyndi Lauper, Vienna do Billy Joel, Burning Down The House do Talking Heads e muitas outras jóias.


5- E O Vento Levou...


 

  Sem sombra de dúvidas um dos melhores filmes que existe. A história da decadência da família O'Hara em decorrência da Guerra Civil America e do amadurecimento da anti-heroína Scarlett O'Hara, que faz de tudo para ascender novamente, é contada no filme de 1939. Esse é o tipo de filme, que quando você acaba de assistir (são quase 4 horas de filme) tem que parar pra pensar de como ele foi acabar assim; são tantos cenários, tantas cenas, tantos figurinos, tantos tempos diferentes.
 O primeiro vídeo é o trailer de E o Vento Levou... e o segundo é a trilha que me dá arrepios toda vez que eu ouço: Tara's Theme elaborada por Max Steiner. Depois de ver o filme não tem como não ouvir essa música e não se lembrar da sombra Scarlett no pôr-do-sol em Tara.

4- Suplício de Uma Saudade


 

   Muita hidratação depois de assistir esse filme, porque ele faz chorar mesmo!
 Se passa durante a Guerra da Coréia, quando uma médica que vive em Hong Kong se apaixona por um correspondente de guerra casado. A música tema do filme se chama Love Is A Many Splendored Thing escrita por Sammy Fain e Paul Francis Webster. O filme levou o Óscar de 1955 por Melhor Canção Original.

3- O Poderoso Chefão


 

 Marlon Brando e  Robert De Niro dando vida a Don Vito Corleone, Al Pacino interpretando Michael Corleone e Francis Ford Coppola dirigindo. Valeria a pena assistir só pelas atuações e pela direção. Mas acontece que essa é a trilogia mais genial da história e ainda seria bom mesmo se o Latino estivesse no papel do Michael.
 O primeiro filme da saga ganhou os Óscares de Melhor Filme, Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Ator (Marlon Brando), o segundo ganhou 6 Óscares, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor (Coppola).
 Conta com a maioria de suas músicas instrumentais, compostas por Nino Rota.
 Não conheço ninguém que não se emocione com as músicas com acordes tipicamente italianos. O Love Theme from the Godfather (que fez tanto sucesso que ganhou uma versão letrada, "Speak Softly Love" cantada por Andy Williams. Ganhou também uma versão brasileira "Fale Baixinho" na voz de Wanderley Cardoso) faz os olhos se umedecerem e o Main Title (The Godfather Waltz) os joelhos tremerem.

2- Maria Antonieta




 Quem dirige esse filme, ganhador do Óscar de Melhor Figurino, é ninguém mais ninguém menos que a filha de Francis Ford Coppola, Sofia Coppola! E é nos pequenos detalhes que se percebe a genialidade da diretora: um tênias All Star entre os milhares de pares de sapatos de Maria Antonieta, pós-punk dos anos 80 embalando as festas da corte.
 Maria Antonieta foi a última rainha da França, conhecida por seus exageros, talvez tenha sido a primeira fashionista da história. E o filme retrata muito bem tudo isso, com as cores pastéis nos vestidos escandalosamente lindos, nos sapatos que dão vontade de comer e nos cenários do Palácio de Versalhes que nos fazem esquecer da extrema pobreza enfrentada pelo resto da população francesa (o filme se passa nos anos que precedem a famosa Revolução Francesa).
 A linda e meiga Kirsten Dunst atua maravilhosamente bem no papel da monarca. Ela dança ao som de Aphrodisiac, medita com Fools Rush In e come brioches, toma champanhe, ri, experimenta mil roupas e penteados enquanto I Want A Candy toca, as três músicas são da banda Bow Wow Wow. Outra música presente na "balada da corte" é Hong Kong Garden da banda Siouxsie and the Banshees. The Strokes, New Order, The Cure e outras bandas nada contemporâneas à queda da bastilha estão na trilha sonora do filme.

1- Bonequinha de Luxo


        Eu sou suspeitíssima a falar, mas é verdade! As pessoas podem até não achar esse o melhor filme da história (opinião com a qual eu discordo), mas não tem jeito, Moon River elaborada por Henry Mancini e escrita por Jhonny Mercer, é a melhor trilha sonora de todos os tempos! Ganhou até mesmo os Óscares de Melhor Canção e Melhor Trilha Sonora Original. Além disso, 5 Grammys foram conferidos ao autor e a música.
 A trilha aparece no filme diversas vezes, em diversos ritmos, é a música tema. Mas três cenas com a canção se destacam: a primeira cena do filme, quando se vê ao longe, na Quinta Avenida de Nova Iorque, um táxi se aproximando, quando de repente sai Audrey Hepburn, fabulosa, e começa a comer seu café da manhã em frente a Tiffany & Co., nesse momento a música é só intrumental; a segunda é lá pra metade do filme, quando Paul vai até a janela e vê sua vizinha debaixo, Holly, com uma viola, cantando Moon River; e a terceira é a última cena, quando Holly encontra o Cat e ela e Paul se beijam com o gato no colo dela, sob a chuva, começa então um coro cantando Moon River e emocionando a platéia.
 Bonequinha de Luxo é meu filme preferido em todos os sentidos (seja por figurino, cenário, atuação, enredo), mas a trilha sonora com certeza é o que mais me emociona no clássico.

* Ênfase para a trilha sonora da novela brasileira de 2011 Insensato Coração, que conta com 3 cds, um nacional, um internacional e um só de samba. Na trilha têm (I Can't Get No) Satisfaction dos Rolling Stones, Suspicius Mind do Elvis e músicas da família Caymmi:
Trilha Sonora Insensato Coração 



Abraços cinéfilos,
Magal

quarta-feira, 26 de dezembro de 2012

Um pouco mais de... Linda McCartney

   Olá gente, como passaram o Natal? Espero que tenham passado bem! Como Magal disse, estamos retomando o blog, pretendendo postar com mais frequência, já que agora estamos de férias e longe de quaisquer obrigações ;)
   O meu tema de hoje, por mais que tenha se passado o Natal recentemente e que logo vem o ano novo (quero dizer que poderia estar falando destes dois temas), é uma mulher muito importante no cenário pop mundial. Estou falando de nada mais, nada menos que: Linda McCartney, a esposa e amada de Sir Paul McCartney durante 29 anos (só não foi por mais tempo devido a morte de Linda, a qual falaremos depois).
  Linda Lousie Eastman, mais conhecida por Linda ou Lady McCartney, nasceu em Nova York (EUA) em 24 de setembro de 1941 (libriana) e, antes de ser esposa de Paul e membro da banda Wings, foi fotógrafa da famosa revista Rolling Stone Magazine, tornando-se desta forma, futuramente, esposa do ex-beatle. 
  Linda veio de família rica, tendo se formado na Universidade do Arizona, no curso de Artes, aprofundando logo depois seu dom por fotografia e tornando-se uma das mais bem sucedidas fotógrafas do mundo. No seu mundo fotográfico inicial, empregada na Rolling Stone, fotografou bandas e cantores ilustres, como: The Rolling Stones, The Who, The Doors, Jimmi Hendrix, Simon and Garfunkel, Bob Dylan e, então, The Beatles (banda de seu futuro marido). É, o currículo dessa moça não é mole, não!
Linda e Paul: um casal pra lá de apaixonado
  Desde muito jovem, esta libriana dizia que se casaria com Paul McCartney, e não é que através de muita persistência o sonho se tornou realidade? Não só casou, como teve um casamento muito bem sucedido que gerou três frutos: Mary (nascida em 1969), Stella (renomada estilista nascida em 1971) e James Louis (nascido em 1977). Antes do relacionamento com Paul, ela teve outro namorado, com o qual teve uma filha que Paul considerou quase que como filha dele, Heather. 
Linda era super mãezona, levava seus filhos a tiracolo, a todo lugar onde ia
  
















Com o fim dos Beatles, Paul montou outro banda, os Wings, com todo o apoio de Linda, teno inclusive ela como tecladista - Linda não tocava se que nenhum instrumento e teve que aprender a tocar de tanto que o marido queria sua participação na banda - no começo, Linda ficava um pouco despreparada diante do grande público que tinham em seus shows, mas com o tempo isso foi resolvido. Falando em shows... Os Wings tiveram muito sucesso nos anos 70, emplacando hist como "Band on the run", "Silly love songs", "Live and Let Die", "Let me roll it", "Jet", entre tantos outros.
   Trago agora algumas curiosidades sobre a vida de Linda:

  • Paul escreveu algumas músicas para sua amada, são elas: "My love" (essa música, até hoje Paul canta em seus shows e destina a Linda, onde quer que ela esteja), "Maybe I'm Amazed","The long and winding road", etc.
  • Linda tirou várias fotos de Paul;
  • Linda tocou quatro teclados distintos: Yamaha, Roland, Wurlitzer e Mini Moog.
  • Em abril de 1999, Paul promoveu um concerto em Londres, em memória a um ano do falecimento de sua esposa, tendo como artistas que tocaram: Eric Clapton, George Michael, Phil Collins, etc.
Linda em uma das última aparições em público antes de falecer 
       Infelizmente, o pior aconteceu em 1995: Linda, vegetariana e amante dos animais declarada, descobriu um câncer de mama que, em cerca de 3 anos, se expandiu para o fígado, a matando em 17 de abril de 1998 e, deixando um vazio enorme no coração de Paul, seus filhos, sua família e a todos que queriam o seu bem! 
   Apesar de um fim triste, espero que tenham gostado da minha postagem de hoje. Breve estarei de volta!
                                                                                                                           Beijos, 
                                                                                                                                       Siry :)
FONTES: - http://www.dpnet.com.br/anteriores/1998/04/25/mundo4_0.html
             - http://pt.wikipedia.org/wiki/Linda_McCartney

sábado, 20 de outubro de 2012

Um pouquinho mais sobre Jessie J

       Boa noite, gente! Tudo bom?
  Hoje venho falar de uma cantora que, aos poucos, está se inserindo cada vez mais no cenário musical atual: Jessie J! Essa ariana (de 27 de março de 1988, 24 anos) nasceu em Londres, Inglaterra e seu nome de batismo é Jessica Ellen Cornish. Antes de entrar no mundo da cantoria, ela já compunha para cantores famosos como Miley Cyrus, Rihanna, Justin Timberlake (que casou-se ontem com Jessica Biel), entre outros. 
  Em fevereiro de 2011 lançou seu álbum de estreia chamado "Who you are" (ela possui uma canção com esse nome também), que contem seus setes maiores sucessos: "Do it like a Dude", "Price Tag" (com a participação do rapper americano BOB), "Nobody's perfect", "Who's laughing now", "Domino" e "Laserlight" (com a participação do DJ francês David Guetta). Todas estas músicas de Jessie, num modo geral, tem letras bonitas, muito bem compostas, por exemplo, "Who's laughing now" fala da rejeição que ela sofria na escola, mostrando que este ato não deve se repetir e ocorrer em nenhum lugar.
   A inglesinha sempre amou cantar, porém sofreu uma frustração quando, aos 11 anos, foi expulsa do coral escolar por cantar muito alto. Vê se pode isso, gente!! Desde então, a cantora descobriu que tem um batimento cardíaco irregular, o que desencadeou num pequeno AVC aos 18 anos de idade! Sempre muito preocupada com a saúde, Jessie não bebe e nem fuma - pelo é menos é o que as fontes afirmam.
  A cantora afirma estar solteira no momento e diz ainda que tem muita vontade de gravar algo com Beyoncé,Taylor Swift, Rihanna, etc. Vou deixar aqui um trecho da letra de "Who you are" e o link com o vídeo, espero que gostem dessa, que é minha música favorita dela:  http://www.youtube.com/watch?v=j2WWrupMBAE
    "Don't lose who you are in the blur of the stars                "Não perca quem você é no borrão das estrelas
    Seeing is deceiving, dreaming is believeing                      Ver é enganar, sonhar é acreditar
    It's okay not to be okay                                                    Tudo bem não estar bem
    Sometimes it's hard to follow your heart                           Ás vezes é difícil de seguir seu coração
    Tears don't mean you are losing                                       Lágrimas não significam que você está perdendo
    Everybody's bruising                                                         Qualquer um se machuca
    Just be true to who you are"                                             Só seja verdadeiro com quem você é" 
Trecho do clipe de "Laserlight" 
  E aí, para quem não conhecia, gostou de conhecer? Na minha opinião, ela canta muito bom, tem o tom certinho sem desafinar. Para aqueles que gostaram, vamos acompanhar o futuro dela, né? 

  • Rapidinha:
Segundo o portal g1.globo.com, nasceu há uma semana o primeiro filho/primeira filha da cantora Adele. Felicidades à mais nova mamãe! 
                                                                                             Beijinhos, 
                                                                                                              Siry :)
FONTES: - www.wikipedia.org
             - www.letras.mus.br 

    
                                                                    

terça-feira, 28 de agosto de 2012

Eu curto Supertramp. E você?

   Hello, people! Tudo bem com vocês? 
 Hoje venho falar de uma banda que eu adoro, mas que quase ninguém ouve falar! Sério, já perguntei pra diversas pessoas, já fui com uma amiga comprar um CD dessa banda pro pai dela e nem os vendedores das lojas especializadas em música conheciam, vê se pode isso!!! Tá, tudo bem, passado o meu ataque inicial, vou lhes contar a história da banda britânica Supertramp. 
  Tudo começou em 1969, quando Rick Davies (leonino de 22 de julho de 1944), um talentoso e esforçado tecladista e vocalista busca músicos para formar juntamente com ele uma banda. Até que Davies conhece o também músico Roger Hodgson (pisciano de 21 de março de 1950) e os dois juntos começam a compor o que viria a ser as canções do Supertramp, na época chamado de Daddy. Esses dois amigos se juntaram a mais outros dois músicos, Richard Palmer e Robert Millar, formando assim a banda Daddy! Foi Millar quem sugeriu a mudança no nome da banda, pois na época lia um livro chamado "The Autobiography of a Supertramp" - mais tarde este foi o nome de um dos CDs da banda. 
  O primeiro disco da banda foi intitulado de "Supertramp" mesmo, tendo sido lançado em 1970 e quase não deu IBOPE, com isso, a banda tinha motivos de sobra para desistir, mas não! O lema de Davies e Hodgson era persistir! Tanto é que chamaram reforços, os músicos Frank Farrel, Kevin Currie e Dave Winthrop. Com esta nova formação, a banda lançou o disco "Indelibly Stamped", que mais uma vez não fez sucesso :/ 
 Muito chateados, Davies e Hodgson dispensam todos os demais músicos e vão a caça de novos. Onde então conhecem e chamam para trabalhar com eles Dougie Thomson (ariano de 24 de março de 1951), Bob Siebenberg (escorpiano de 31 de outubro de 1949) e John Anthony (aquariano de 15 de fevereiro de 1945). Estava constituída aí a mais tradicional formação da banda!
  Estes cinco rapazes se trancafiaram numa casa alugada por mais ou menos um ano, onde compuseram os maiores sucessos da banda, lançados em 1974 no álbum "Crime of the Century". Estes sucessos a qual me refiro são "Dreamer", "School", "Rudy", "My kind of lady" e "Crime of the century". Em 1975 a banda lança outro disco que garante seu sucesso e se muda para os EUA, onde faz diversos shows desde 1975 até 1976.
  Em 1977 a banda lança o álbum que os coloca no topo das paradas mundiais, estou me referindo a "Even in the Quietest Moment", que contem o sucesso "Give a little Bit"! O gás da banda continua em 1979, com o disco "Breakfast in America', que mostra o qua a banda tanto sonhou: conquistar grande fama em território americano. Neste disco contem os sucessos "The logical song" (amo de paixão), "Take the long way home", "Goodbye Stranger" e a própria "Breakfast in America". 
  O grupo andava muito bem, até que, em 1982, Hodgson anuncia sua saída da banda, o que ninguém  na época entendeu o motivo, já que o músico tinha declarado recentemente seu amor à banda. Mais tarde, em entrevista à um programa de TV, Hodgson conta que saiu da banda porque sua esposa não se relacionava bem a esposa de Davies e ele teria sido influenciado pela mulher a deixar a banda. Será?
   Nos anos seguintes, Davies até tenta seguir o sucesso, mas as tentativas são em vão, tirando a vez em que cantaram com David Gilmour, do Pink Floyd. E recentemente, em 2010, a banda lança turnê em comemoração dos 40 anos de seu primeiro lançamento. Vale lembrar que Hodgson não se apresenta nesta ocasião com a banda. 
   A formação mais tradicional da banda contava com Davies no vocal, teclado, composição e gaita; Hodgson no vocal, violão, teclado, baixo, violoncelo, flauta e composição; Dougie Thomson no baixo e vocais de fundo; Bob na bateria e percussão; John Anthony no vocal, instrumento de sopro e teclado. 
    E aí, pra quem já conhecia, gostou de ver um pouquinho mais da banda? E pra quem não conhecia, gostou da história da banda? Ó, pra quem quer conhecer agora, deixo aqui o link da "The logical song" no youtube: http://www.youtube.com/watch?v=5k3JVfxluFU. Confiram, vale a pena!
                                                                                                      Beijos, 
                                                                                                                  Siry :) 


FONTES: -http://whiplash.net/materias/biografias/038351-supertramp.html
                - www.wikipedia.org 

segunda-feira, 27 de agosto de 2012

Recomendação: Rock of Ages

  Olá! Tudo certinho?
  Hoje venho trazer a recomendação de um filme maravilhoso que eu assisti esses dias: Rock Of Ages - O Filme.
  A história se passa em Los Angeles, em 1987, quando Sherrie, uma garota do interior, vem tentar a vida como cantora. Logo quando chega - pode-se fazer uma analogia com o clipe de "Welcome to the Jungle", do Guns n' Roses -, Sherrie é assaltada, mas recebe a ajuda de Drew, um moço que sonha em ser um astro do rock.
  E por aí vai, aquela historinha de amor que todo mundo já conhece... Os pontos altos do filme, que na verdade é um musical da Broadway adaptado para as telonas, são quando tocam rocks dos anos 80. Para vocês terem uma noção, o filme já começa com "Paradaise City", interpretada por Tom Cruise, que vive um astro do rock a la Axl Rose, seu nome é Stacee Jaxx.
  Muito engraçada também é a parte em que Catherine Zeta-Jones - que interpreta a primeira-dama mau-caráter, Patricia - e um monte de outras beatas cantam e dançam dentro da igreja "Hit Me With Your Best Shot", da Pat Benatar. Sarro!
  Destaque também para os engraçadíssimos Russel Brand e Alec Baldwin, roqueiros de primeira que dão vida à Lonny e Dennis, respectivamente.
  Vou deixar aqui pra vocês a trilha sonora do "novo Grease" e recomendar mais uma vez: vale a pena assistir!



rock is not dead

Magal

  

terça-feira, 31 de julho de 2012

O maior festival musical do planeta

    Oi gente, tudo certinho? 
Sintam só a multidão! 
 Pros moradores de Floripa em especial: já viraram sapo? Hahaha Me refiro a essa chuvarada toda de ontem e hoje, que traz cada vez mais frio pra região. Será que se a chuva diminuir pode dar neve na serra? Tomara! Vamos ficar de plantão!
Janis Joplin - uma das mais esperadas no festival
  Mas o que me traz hoje aqui não é o frio e a chuva, mas sim, o Festival de Woodstock, como o título já diz "o maior festival musical do planeta", já ouviram falar? Foi simplesmente um grande festival de rock que ocorreu em agosto de 1969 (isso mesmo, nesse mês que está se iniciando o festival completa 43 anos), em uma fazenda na pequena cidade de Bethel, nos Estados Unidos, cerca de 160km de Nova York. Mas você deve estar se perguntando: da onde Woodstock se ocorreu na cidade de Bethel?? Pois é, é que inicialmente seria em Woodstock, mas depois de alguns probleminhas os organizadores escolheram Bethel como sede do evento. Os quatro organizadores (John Roberts, Joel Rosenman, Michael Lang e Artie Kornfeldtentaram levar John Lennon, Bob Dylan, The Doors e até mesmo Led Zeppelin, mas não deu certo! Porém, outras estrelas brilharam no palco do evento, como The Who, Joe Cocker, Janis Joplin e Jimi Hendrix. A duração do festival estava prevista para 3 dias, mas acabou se prolongando e Mr. Hendrix tocou às 09:00h em plena segunda-feira e, além disso, outros alternativos ficaram acampados na fazenda por mais uma semana após o show, fazendo sei lá o que! Talvez estivessem esperando mais alguma atração surge do meio do nada, será? Hahaha. 
Casal apreciando o festival
  Cerca de 400 mil pessoas prestigiaram o festival, chegando até mesmo a faltar comida para os espectadores, pois a organização esperava 60 mil pessoas e não 400 mil! A solução foi pedir sanduíches, frutas e enlatados às cidades vizinhas. O público se hospedava nas suas próprias barracas, colchonetes e trailers, ocupando todo terreno da fazenda e propriedades vizinhas. Para vocês terem uma ideia da loucura/alternatividade do negócio, estavam disponíveis para quaisquer problemas 36 enfermeiras e 70 médicos que realizaram dois partos, encaminharam diversas pessoas aos hospitais de helicóptero e, o pior, presenciaram uma morte por overdose de heroína, outra por atropelamento de um trator e outra ainda, por ruptura de apêndice! Quanto à segurança, eram 600 profissionais que faziam o policiamento, mas como eram muitas pessoas, a coisa ficou sem controle e drogas e nudez foram liberados. 
   O palco principal ficava no pé de uma colina e a chuva forte que ocorreu na região cerca de dois dias antes dos shows começarem, acabou formando poças enormes de lama bem perto do palco. Acredito que vocês já até imaginam o que isso gerou: os mais "chapados" se banhavam lá mesmo! A imprensa tava estava presente, mas devido ao grande número de pessoas não conseguia chegar aos telefones públicos para telefonar e promover as notícias. Além de todo esse caos, rolou mais um: como muitos carros transitavam pela estrada que ligava Nova York e Bethel, a viagem que eantes era feita em 2 horas, na época do festival foi feita em 8 horas! Era carro, ônibus e trailer para tudo quanto era lado! Teve gente que caminhou 20km para poder ver o show e teve quem não conseguiu ver o show que tinha comprado ingresso, devido a fila :/ 
   Até hoje o festival é tido como símbolo de alternatividade, sexo, drogas, rock and roll, bem a cara do anos 70 (que logo viriam) e muitas declarações afirmam que foram três dias de muita paz, amor e rock and roll. A fama foi tanta que tentaram reproduzir o evento no ano de 1999 em Roma, mas o que se viu dessa vez foi muito vandalismo, o que tirou de vez o brilho do espetáculo. O festival teve toda essa repercussão não só por ser puro rock and roll, como eu disse no início da postagem, mas também por simbolizar os valores da juventude da década de 60 e a liberdade ao amor, às mulheres e á vida em sociedade!
   Espero que tenham gostado de conhecer um pouquinho mais deste show que já virou fato histórico, não é mesmo? Porque hoje em dia, muitas pessoas que veem ou fazem algo alternativo associam isto à Woodstock e essas pessoas tem razão, porque foi algo bem alternativo e polêmico o festival! Se tiver mais um, topam ir? Hahahaha...
                              Paz e amor pra vocês, 
                                                               Siry :)                                                    
                                                                                      


FONTES: http://mundoestranho.abril.com.br/materia/como-foi-o-festival-de-woodstock
                - http://www.brasilescola.com/datacomemorativas/woodstock-maior-dos-festivais.htm
   

terça-feira, 24 de julho de 2012

Signos: qual música combina mais com o seu?

  E aí galerinha? Hahaha, tudo certinho com vocês?
  Hoje, decidi juntar duas coisas que eu amo, e que vocês já devem ter visto que são assuntos constantes aqui no blog: signos e música. Qual a música que melhor combina com o seu signo?
  - Áries: o líder
    Música: "We are the champions
                  We are the champions
                  No time for losers
                  'Cause we are the champions of the world" - Queen, We are the Champions
    Tradução: "Nós somos os campeões
                     Nós somos os campeões
                     Não tem vez pra perdedores
                     Pois nós somos os campeões do mundo"
  - Touro: o passivo
  Música: "Give me love
              Give me love 
              Give me peace on Earth" - George Harrison, Give me Love
  Tradução: " Dê-me amor
                   Dê-me  amor
                   Dê-me paz na Terra"
  - Gêmeos: o falante
  Música: "Todos acham que eu falo demais" - Maysa, Demais
  - Câncer: o sensível
  Música: "Sensível demais, eu sou um alguém que chora
               Por qualquer lembrança de nós dois" - Nalanda, Sensível Demais
  - Leão: o vaidoso
  Música: "Você é linda
              E sabe viver
              Você me faz feliz" - Caetano Veloso, Você é Linda
  - Virgem: o perfeccionista
  Música: "I've planned each charted course
               Each careful step along the byway
               And more, much more than this
               I did it my way" - Frank Sinatra, My Way
  Tradução: "Eu planejei cada caminho do mapa
                  Cada passo, cuidadosamente, no correr do atalho
                  E mais, muito mais que isso
                  Eu o fiz do meu jeito"
  - Libra: o equilibrado
  Música: "We are young, we run green,
              Keep our teeth, nice and clean,
              See our friends, see the sights, feel alright" - Supergrass, Alright
  Tradução: "Nós somos jovens, somos inocentes,
                  Mantemos nossos dentes, bonitos e limpos,
                  Vemos nossos amigos, consideramos nossa opinião, nos sentimos bem"
  - Escorpião: o misterioso
  Música: "Mistérios da Meia-Noite
              Que voam longe
              Que você nunca
              Não sabe nunca
              Se vão se ficam
              Quem vai quem foi..." - Zé Ramalho, Mistérios da Meia-Noite 
  - Sagitário: o sabe-tudo 
  Música: "If you wanted the sky I'd write across the sky in letters
               That would soar a thousand feet high
               To Sir, with love" - Lulu, To sir with Love
  Tradução: "Se você quisesse o céu, eu escreveria sobre o céu com letras
                  Que planariam a mil pés de altura
                  Ao mestre, com carinho"
  - Capricórnio: o "metido" 
  Música: "Slow down, you're doing fine
              You can't be everything you wanna be before your time" - Billy Joel, Vienna
  Tradução: "Devagar, você está indo bem
                  Você não pode ser tudo o que você quer, antes do seu tempo"
  - Aquário: o revolucionário
  Música: "You say you want a revolution
              Well, you know
              We all want to change the world" - The Beatles, Revolution 
  Tradução: "Você diz que quer uma revolução 
                  Bem, você sabe
                  Todos nós queremos mudar o mundo"
  - Peixes: o sonhador
  Música: "Vivo esperando e procurando
              Um trevo no meu jardim
              Quatro folhinhas nascidas ao léu
              Me levariam pertinho do céu" - Fernanda Takai, Trevo de Quatro Folhas


Gente, só pra lembrar que essa essas são as minhas sugestões
para a músicas de cada signo, bem piada, haha.
Concordam, discordam?

Abraços,
Magal